domingo, 26 de mayo de 2013

Historia de un timo: ¿Terminator 2?, Shocking Dark



     Voy a hablar sobre una película, pero no por ser una joya por descubrir, ni un objeto de cultureta, ni una obra maestra que pretendo dar a conocer como un erudito encumbrado. Voy a contar la historia de como cuando era crío algún productor avispado aprovechó mi ignorancia de niño bien para sacarme algunas pelas, que junto con las de otros confusos cinéfilos, seguro dió para producir otro engendro provocador de risas e insultos por igual.

     Debería ser  el año 1989, cuando en el videoclub de mi barrio se anunció la llegada de una nueva película, se trataba nada más y nada menos que de Terminator 2, la secuela de aquel filme que el señor James Cameron dirigió cuando aún sabía completar una obra invirtiendo poco dinero pero mucho talento.

    El caso es que por fin llegó el día, colgada en la sección de novedades, allí presente en aquella estantería, cual monolito de Kubrick estaban las últimas películas en salir al mercado VHS. Mostraban sus carátulas, en esa época preciosos carteles dibujados a mano, y yo  por muy temprano que llegase no la encontraba disponible, habitualmente otro sagaz cinéfilo se la había llevado antes que yo, volvía e dejar el dinero en mi bolsillo delantero y dándome la vuelta, volvía a casa  sin nada que ver en mi reproductor pero satisfecho de haber pasado aquella mañana descubriendo portadas entre los pasillos de aquel video club que si no recuerdo mal se llamaba Deborah.


     Pues un buen día, pasadas algunas semanas tras su estreno descubrí sobre la caja vacía de mi codiciado objeto del deseo, una pequeña etiqueta blanca plastificada que indicaba que por fin estaba allí, iba a merecer la pena pagar el dinero y cuando llegase a mi casa tendría hora y media para descubrir aquella nueva historia de la que no sabía nada, salvo lo que prometía su sinopsis y lo que la imagen de la portada dejaba imaginar. Lo único que me hacía recelar era que el rostro dibujado del personaje principal no tenía demasiado parecido físico con Schwarzenegger.

     Con la tarde ya planificada introduje la cinta en la boca del reproductor quien se la tragó rezongando un poco, ya que le hacía falta un poco de aceite desde hacia tiempo, y le di al play. Tras el crédito inicial  surgieron las imágenes y en mi cabeza aparecieron las primeras dudas. Una voz en off comenzó a relatar algún suceso apocalíptico que cuadraba con la historia original contada en la primera parte, sin embargo, el señor que hablaba comentó que la acción se situaba en la "Venecia" de un futuro no muy lejano. ¿Pero cómo que Venecia?, James Cameron no dijo nada de Italia, y no es por que no me guste el cine italiano sino porque un robot cybernético asesino pasajero del tiempo que viajase a la ciudad de los canales no cuadraba con la idea que me había hecho de este Terminator 2. Vamos, en ninguna de las apuestas que había formado en mi cabeza de cual iba a ser la historia a narrar en esta segunda parte suspuse que Venecia y un grupo de actores italianos iban a dar la réplica a Schwazy y a Sarah Connor, además notaba que algo iba mal.


     Y no me equivocaba, todo fué mal, un tal Bruno Mattei era el director de la cinta, posteriormente descubrí que en su filmografía se encontraban más obras plagiadas de las que se deberían haber permitido. Este señor ideó junto a algunos compatriotas un plan para sacar dinero a la gente aprobechando el tirón de algún filme de éxito para hacer una pseudosecuela. En esta ocasión no sólo plagió una sino dos peliculas de James Cameron puesto que tiene más cosas en común con Aliens el regreso que con Terminator.

    Bueno, durante los años 80 ésta fue una práctica muy habitual para captar clientes en los videoclubes españoles y lo normal es que estas producciones llegasen del país transalpino. Pero no guardemos rencor al señor Bruno Mattei y celebremos que aún se siga hablando de su película y que algún fan desinteresado subiese su obra a Youtube, en concreto a Alternativoychusco, que nos da la posibilidad de ver esta rara avis del cine de VHS. Recomiendo que no os la traguéis toda ya que ahora simplemente con un clic podemos avanzar al minuto que queramos sin necesidad de darle al botón antaño llamado FF, ahorrando un poco de tiempo para hacer cosas más útiles que visionar este truño.


jueves, 23 de mayo de 2013

Metrópolis




     Filme mudo alemán dirigido por Fritz Lang en 1927 es considerado uno de los mejores ejemplos de expresionismo alemán. Toma como base un relato de ciencia ficción de Von Harbou, cuya trama se desarrolla en un futuro no muy lejano donde la sociedad se encuentra totalmente industrializada. Los obreros viven bajo tierra teniendo prohibido subir a la superficie donde se encuentra la metrópolis donde viven las clases intelectuales. Pero una rebelión instigada por un robot pone en peligro este orden establecido.

    Película completa y subtitulada en Youtube gracias a rfilosoficauruguay:


Testigo de cargo


     Dirigida por Billy Wilder en 1957 está basada en una novela de Agatha Christie e interpretada por Charles Laughton, Marlene Dietrich y Tyrone Power
     Leonard Vole es acusado de asesinar a la rica señora French posiblemente para heredar todos los bienes de ésta. El pretigioso abogado Wilfrid Roberts se ocupará del caso en calidad de defensor siendo un reto para él las pruebas que parecen indicar que Vole es sin duda el culpable.
    Magnífica película de Billy Wilder que alejándose un poco de las comedias que le hicieron famoso, aunque con grandes tintes de humor que marcan la cinta, crea un relato muy bien estructurado casi Hitchconiano con incierto final.

Película completa en Youtube gracias a Sofía Ortega:


lunes, 20 de mayo de 2013

El péndulo de la muerte, Corman, Poe, Price II


     En el año 1546, Francis Barnard decide dirigirse a España tras las noticias de la muerte de su hermana. Nicholas Medina, esposo de la fallecida y famoso inquisidor asegura que su muerte fue producida por una enfermedad, pero Barnard sospecha que no todo sucedió como se lo ha contado. Es enotonces cuando decide quedarse en el castillo hasta averiguar lo sucedido.

     Película norteamericana dirigida por Roger Corman en el año 1961, forma parte de las citadas  representaciones que se hicieron en los años 60 junto a Vincent Price.

Película completa en Youtube, gracias a TerrorClasico:


sábado, 18 de mayo de 2013

La máscara de la muerte roja. Corman, Poe, Price I




     Con los fuertes tributos que cobra, el Príncipe Prospero (Viencent  Price) organiza innumerables fiestas en palacio, mientras su pueblo sufre más allá de las murallas del castillo.

     Ludovico y Gino, dos campesinos del pueblo deciden informar de sus quejas al príncipe, pero reciben como respuesta, la encarcelación y posterior condena a muerte. Francesca, hija de Ludovico se ofrece en lugar de los detenidos, pero en los planes macabros de Próspero está que la joven decida sólo por la vida de uno de los dos reos.Mientras, en palacio un misterioso individuo que luce ataviado de una túnica roja, anuncia la llegada de una plaga al pueblo.

     La máscara de la muerte roja, es una de varias colaboraciones que se produjeron en los años 60 entre Roger Corman y Vincent Price tomando como base un relato de Edgar Allan Poe. En este caso destacan las interpretaciones y la muy lograda fotografía y algo psicodélica que dan a los decorados del castillo un aspecto intencionadamente gótico.

     Enlace da la película completa en Youtube gracias a TerrorClasico:


martes, 14 de mayo de 2013

El día de los muertos.





     George A. Romero completó en 1985 la trilogía original comenzada con La noche de los muertos vivientes y continuada con Dawn of the dead, titulada en España simplemente Zombi. Este Día de los muertos se sitúa años después de lo acontecido en el famoso centro comercial. Ahora los muertos vivientes han ocupado la mayor parte del planeta salvo algunos núcleos fortificádos, como esta base militar, donde los protagonistas conviven con la muerte a diario. 

     Nuevos experimentos resuelven que los cadáveres conservan algo de humanidad de su yo anterior, llegando incluso a pronunciar algunas palabras. Pero como Romero representó a lo largo de toda la saga el peor enemigo del hombre es él mismo y quizás estas hordas de antropófagos no sean más que la forma que tiene el planeta de defenderse. Crítica profunda a la sociedad capitalista y al consumismo desbordado , se hace patente en este episodio mas que nunca la falta de esperanza del ser humano, estamos condenados a la autoextición, no hay terror mas profundo que saber que un familiar, un vecino o un amigo hayan perdido cualquier tipo de consciencia y únicamente poseen el instinto de sobrevivir comiendo carne viva. ¿Podría ser éste un reflejo de la sociedad actual?

     Enlace de la película completa en Youtube gracias a Yezkerheim:



lunes, 13 de mayo de 2013

Más templarios a lo Ossorio




    Como complemento a una entrada antigua de La noche del terror ciego (http://sesionlibre.blogspot.com.es/2013/04/templarios-lo-ossorio.html), incluyo un enlace a la que sería la tercera y última secuela de la tetralogía de los templarios ciegos de Amando de Ossorio.

    En esta ocasión los caballeros invidentes asustan a dos jovencitas en el interior de un barco fantasma aportando muy poco a la ya desgastada saga. Destacar los gritos de una moza Barbara Rey y la aparición de Jack Taylor, una habitual del fantástico español.

Enlace de la película completa desde Youtube:


La llamada de Cthulhu





      Relato Lovecraniano escrito en imágenes sobre celuloide siguiendo la historia original donde los hombres se enfrentan a temores monstruosos de origen extraterrestre. Como si el mismísimo Morneau firmara éste documento mudo a los oídos pero de melódica estética, sigue el sueño de los expresionistas alemanes, incluso en algunas escenas parece apreciarse la mano de Hitchcock en la onírica de Recuerda, plasmada por el excéntrico Dalí. Extraños años 20 de fluidas ideas donde hambre y odio se mezclaron con el arte para crear obras maestras gracias a autores como Morneau, Fritz Lang, Einsestein, Lovecraft  o Tolkien entre muchos.
     Esta versión en formato de cortometraje de La llamada de Chtulhu fue dirigida por Andrew Lemann en 2005. Con una duración aproximada de 45 minutos, Lemann da muestras de conocer la mitología que engloba toda la riqueza narrativa de Lovecraft.
     Como en The artist y Blancanieves, las escalas en grises y el mudo de los comienzos del cine encajan perfectamente en la historia a contar, tomando un protagonismo imprescindible en el conjunto final.